在蓝色时分飞翔 ブルーアワーにぶっ飛ばす

沈恩京与日本演员表演系统的区别让其甫一出场便暗示了结局，导演没有底气去坚持那些模糊而多义的，而是选择交付出一个貌似圆满的“成品”。以影子分身跳动的沈恩京表达无因的情绪，以空壳形态静默的夏帆表达无果的情绪，内外化人格在奔向曙光的归途中达成统一，实现了导演脑海中影像闭环的建立，也推翻了观众脑海中的一切可能。

SIFF. 夏帆和沈恩京各一星。手法挺老梗的了，形散神更散。

佛系青年，事业失意，情场失和，逃避现实，回温柔乡，投奔父母，探望祖母，幡然醒悟，重新上路，出舒适圈。

最后居然还挺正能量的其实。或许都市和家乡有别，但关于生死的命题不论在哪里都是一致的。这部片拍出了很好的临界感，绷着一根弦引人代入自己。最好还是不要伪装，以及要珍惜眼前。

都市丧返乡团这种题材，拍成文艺小清新就是《小森林》，走剧情文艺纪录片则是《祖谷物语》，玩剧情轻喜剧就是《这里好无聊，快来接我》与《青色归途》，玩奇幻喜剧片有《平成狸合战》，搞社会人生励志梗则是《夜空总有最大密度的蓝色》与本作《在蓝色时分飞翔》；其实，早在30年前，一代巨擘高畑勋在其编导的《岁月的童话》中就对这种故事类型进行了生动、细腻、温情的诠释，这种历史的前瞻性可以秒杀一大泼证券分析师了。对于大多数人而言，回不去的故乡早已成为了“新常态”。于蓝色的云霞之下，一个回头，一个刹那，少女与孩童时的单纯的自己挥手作别，此刻与自己和解，试着接纳那个脆弱的、坚强的、复杂的、纯粹的、冷峻的、柔软的、在逼仄的现实社会中挣扎着生活的自己；那女孩对自己说，你笑起来真好看。我有一壶酒，一杯敬现实，一杯敬自己。